팀 버튼 영화 원작 뮤지컬...제작비 250억

전 세계 최초로 공개하는 라이선스 무대

배우호흡 ‘척척’·특수효과도 오차없이 완벽

뮤지컬 ‘비틀쥬스’는 팀 버튼의 동명 영화를 원작으로 기괴하고 아름다운 세상을 무대로 옮겼다. [CJ ENM 제공]
뮤지컬 ‘비틀쥬스’는 팀 버튼의 동명 영화를 원작으로 기괴하고 아름다운 세상을 무대로 옮겼다. [CJ ENM 제공]

이곳은 완전히 다른 세계다. 거룩하고 엄숙한 장례식 풍경이 150분의 실마리라고 생각하면 오산. 팀 버튼의 기괴한 판타지는 한국 무대를 완전히 뒤집어 놓는다. 불이 켜지면 진짜 ‘쇼 타임(SHOW TIME)’이 시작된다. 주의사항은 두 가지다. 롤러코스터를 탄 듯 질주가 시작되니 ‘정신줄’을 꽉 붙들 것, 나도 모르게 ‘비틀쥬스’를 세 번 부를지도 모르니 가급적 ‘입을 다물 것’. ‘저 세상법 제4조’, ‘산 자가 비틀쥬스의 이름을 세 번 부르면, 산 사람도 그를 볼 수 있다’. 저 세계 앞에선 ‘충동’과 ‘모험’은 금물이다. 평탄했던 삶에 무슨 일이 생길지 모를 일.

뮤지컬 계에 따르면 티켓 예매를 진행하고도, ‘기술적 문제’를 이유로 두 번이나 개막을 연기한 건 이례적인 일이었다. 당초 6월 19일 개막하기로 했던 ‘비틀쥬스’는 7월 6일이 돼서야 막을 올렸다. 우려도 적지 않았다. 제작비 250억 원이 투입된 브로드웨이 대작이 전 세계 최초로 라이선스 무대를 선보이는 한국에서 제대로 출발선을 끊지 못하는 모양새였다.

우려는 기우에 불과했다. 개막이 늦춰진 만큼 확보된 3주에 가까운 연습기간 덕에 주조연을 비롯해 앙상블 배우에 이르기까지 그야말로 ‘쿵짝’이 잘 맞았다. 호흡은 배우들만 완벽했던 것이 아니다. 비틀쥬스의 손짓에 맞춰 터지는 불꽃, 음악과 맞게 쏘는 레이저, 시시각각 변하는 조명 등 ‘비틀쥬스’를 만드는 모든 스태프가 버튼 하나로 움직이는 것처럼 오차 없이 완벽했다. 거기에 관객을 놀라게 하는 초대형 비틀쥬스, 모래벌레 등 거대한 조형물까지 적절한 타이밍에 실수 없이 등장했다 미련 없이 퇴장한다. 이것이 개막 연기의 이유였다면 충분히 납득할 만큼 ‘비틀쥬스’엔 어렵고 힘든 장치와 특수효과로 수두룩했다.

2019년 브로드웨이에서 첫선을 보인 ‘비틀쥬스’는 1988년 제작된 팀 버튼 감독의 동명 영화를 원작으로 한다.

‘비틀쥬스’의 무대는 관객에게 보내는 ‘이상하고 낯선’ 세계로의 초대장과 같다. 세종문화회관 대극장의 깊고 넓은 무대는 팀 버튼의 판타지를 구현하기에 안성맞춤이었다. 전막을 거치는 동안 세트는 크게 네 번의 옷을 갈아입는다. 거실에서 창고로, 창고에서 옥상으로, 다시 침실로, 이승에서 저승으로 쉴 새 없이 오가는 장면 전환을 보고 있자면 마법에 홀린 듯한 기분마저 든다.

또 ‘비틀쥬스’의 재미는 끝도 없이 이어지는 ‘티키타카’에서 나온다. 미국식 블랙코미디는 한국 관객의 정서에 맞게 완벽히 옮겼다. 2021년의 대한민국을 100% 반영했다. ‘전세금 빼서 코인 투자’, ‘코로나19 검사 그만하고 싶어’, ‘알고리즘의 지옥’ 등 우리가 살고 있는 지금의 현실을 반영한 위트 있는 대사와 풍자는 몰입도를 높였다.

‘비틀쥬스’는 그토록 인간의 삶을 살아보고자 했던 유령조차 ‘고단하다’고 말하는 우리의 일상과 ‘일상의 끝’인 죽음을 그린다. 불현듯 튀어오르는 단상들은 화려한 볼거리만큼 매력적이다. 살고자 하는 갈망으로 가득 찬 ‘저승 신입생’의 이야기를 듣고 있자면, 강펀치를 맞는 기분이다. “와, 사는게 이렇게 힘들어? 너희들 참 대단하다”는 비틀쥬스의 선언같은 한 마디는 꽤 위안이 된다. 올 여름 한 번은 가봐야 할 ‘기묘한 세계’가 틀림없다. 공연은 8월 8일까지.

고승희 기자


shee@heraldcorp.com