[HOOC] ‘터미네이터 제니시스’. 개봉하자 마자 큰 인기를 누리고 있는데요. 이 영화를 보다보면 터미네이터 1편 속 아놀드 슈왈제네거가 그 모습 그대로 등장합니다. 과연 어떤 과정으로 청년 아놀드 슈왈제네거가 부활할 수 있었을까요?

당연히 컴퓨터 그래픽의 힘이죠. CG는 전지전능합니다. 앞서 ‘분노의 질주: 더 세븐’에선 고인이 된 폴 워커를 스크린 위에 부활시켰죠. ‘벤자민 버튼의 시간은 거꾸로 간다’에선 CG의 힘으로 보송보송한 ‘꽃미남’ 시절의 브래드 피트를 관객들 앞에 데려다 놓기도 했습니다.

브렛 아자르와 터미네이터 제네시스에 등장한 아놀드 슈월제네거 모습.

‘터미네이터 제니시스’에선 30년의 시간을 뛰어넘은 ‘젊은 터미네이터’를 만나볼 수 있습니다.

‘엑스맨: 데이즈 오브 퓨처 패스트’, ‘신데델라’ 등에 참여한 CG 업체인 MPC 스튜디오의 솜씨입니다. MPC의 시각효과(VFX)팀 총괄자인 쉘던은 처음엔 이 작업이 ‘미친 짓’이라고 생각했다죠. 시간여행이라는 설정 덕분에 1984년부터 1997년, 2017년, 2029년까지 각각 시대에 맞는 4명의 아놀드를 만들어내야 했으니까요. 더 까다로운 건 젊은 터미네이터와 중년의 터미네이터가 한 프레임 안에서 맞붙는 신까지 있다는 점이었죠.

슈월제네거가 분장을 통해 탄생시킨 터미테이터.

1984년의 터미네이터를 구현하기 위해선, 당대 아놀드의 사진을 닥치는대로 모으는 게 우선이었다고 합니다.

제작팀은 그의 영화는 물론 사진과 책까지 동원해 모을 수 있는 장면은 다 모았습니다. 마침내 아놀드가 주연을 맡은 1977년 보디빌딩 다큐드라마 ‘펌핑 아이언(Pumping Iron)’에서 쓸 만한 장면을 발견할 수 있었죠. 그렇게 손에 넣은 젊은 아놀드의 얼굴을 28살의 보디빌더인 브렛 아자르의 몸에 합성시켜 그 시절 터미네이터를 불러올 수 있었습니다.

아자르는 어린 시절부터 아놀드의 엄청난 팬이었다고 합니다. 그는 매일 한 시간 이상 얼굴의 주요 근육 수십 곳에 마커를 표시하는 지겨운 과정(얼굴 표정을 3D 데이터로 추출하기 위한 작업)을 팬심(?)으로 흔쾌히 해냈다고 합니다.