가나 킹 아이소바ㆍ한국 느닷의 만남
13~14일 국립극장 ‘리듬 카타르시스’
서로 다른 두 세계 리듬의 조화
“샤머니즘과 선율의 공통점 발견…
음악은 함께 만드는 축구 같은 것”
[헤럴드경제=고승희 기자] “야밤마와 야밤마와 카이카이카이. 야밤마와 바세타조이 씨기나(Yaabamawaaa Yaabamawaaa kaikaikai. Yaabamawaaa bassetizoy seegna·하늘에 계신 조상신이시여. 모든 것의 끝이니, 평화와 안녕, 진정을 주십시오.)”
전혀 다른 두 세계의 리듬이 만났다. 올곧게 뻗어나가는 한국의 장단 사이사이로 아프리카의 그루브가 능수능란하게 들어온다. 발산하는 사물놀이와 응축하는 호흡이 촘촘히 얽혀 한 마음을 확인하면, 주술 같은 추임새가 시작된다. 가나 음악계의 거장 킹 아이소바(King Ayisoba)의 목소리를 통해서다.
“한국의 문굿과 정말 닮았더라고요. 문굿이 복을 몰고 들어갈 테니, 문을 열어달라는 의미거든요. 그 정신이 닮아있어요.” (느닷 권설후)
연습 1일차. 지구 반대편에서 저마다의 음악을 해오다 마침내 처음 만난 날, 말하지 않아도 통했다. 가나 출신의 음악가 킹 아이소바와 연희그룹 느닷이다. 두 팀의 국경을 초월한 만남이 성사됐다. ‘2023 여우락 페스티벌’의 일환으로 열리는 ‘리듬 카타르시스’(7월 13~14일, 국립극장 하늘극장)다.
최근 국립극장에서 만난 킹 아이소바는 “두 나라의 리듬은 완전히 다르지만, 그 리듬에 서로 맞춰가며 음악을 만들고 있다”고 말했다.
킹 아이소바는 전통악기를 기반으로 가나의 대중음악신을 이끌며 전 세계에서 활동하는 음악그룹이다. 가나 출신 음악가 킹 아이소바(보컬, 콜로고)가 중심이 돼 11명의 멤버들과 함께 하고 있다. 그의 이름이 그룹의 이름이기도 하다. 이번에 호흡을 맞추는 연희그룹 느닷에 대해 그는 “굉장히 좋은 목소리를 가진 팀이다. 파워풀한 목소리와 장단에서 두 나라의 닮은점을 찾을 수 있었다”고 했다.
두 팀은 이번 공연을 통해 각자의 무대와 협업 무대를 꾸민다. 이질적인 두 리듬의 생경한 어우러짐을 만날 수 있다. 느닷의 이준형은 “한국과 가나의 전통 요소 안에 샤머니즘이라는 공통점이 있어 이를 융합하면 좋겠다는 생각으로 문굿과 길놀이를 느닷의 스타일로 재해석해 킹 아이소바와 함께 연주한다”고 말했다.
“킹 아이소바의 음악에서 우리나라 선율과도 닮은점을 찾을 수 있더라고요. 특히 강원도에서 불리는 메나리 선율과 가나의 소리가 비슷해 잘 어우러진다는 것을 확인했어요.” (이준형)
흥미로운 공통점이 많았다. 권설후는 “한국의 사물놀이처럼 맺고 끊는 것이 분명하다. 노래를 하거나 끊을 때 시작점과 마무리되는 지점이 비슷하고, 추임새를 많이 한다는 점도 유사하다”고 했다.
느닷에겐 익숙하지만, 킹 아이소바는 난생 처음 접한 한국의 전통음악에 즉흥연주로 가나의 색채를 더한다. 권설후는 “음악을 듣고 바로 바로 리듬이 들어오는데 그게 무척 좋았다”며 “사물놀이는 몸으로 하는 대화인데 킹 아이소바의 표정과 몸동작 등이 확실하게 보여 흥미로웠다. 이 과정을 통해 몸으로도 호흡하고 있다”고 말했다.
낯선 음악일 수 있지만, 킹 아이소바는 “어려움은 없었다”고 했다. 그는 네 살 때 서아프리카 전통 현악기인 콜로고 연주를 시작, 가나 피토 바와 축제에서 노래를 부르며 신동으로 불렸다.
“한국 전통 타악은 가나 북쪽 지역의 전통악기와 비슷한 느낌이 많아서 친숙하다는 생각을 했어요. 저 역시 전통을 중요하게 생각하기에 한국의 전통을 만난다는 것에 거부감이 없었어요. 상당히 신나는 작업이에요.” (킹 아이소바)
그의 음악은 콜로고를 기반한 리듬과 멜로디 위에 대중음악 요소를 가미한다. 킹 아이소바의 멤버 프란시스 아얌가(젬베, 프로듀서)는 “콜로고를 연주하는 사람은 많지만 킹 아이소바의 음악은 오직 그만 할 수 있는 독보적인 장르”라며 “가나의 전통을 기반으로 록, 레게, 전자음악 등 모든 장르를 아우르는 가나 최고의 음악가”라고 귀띔해줬다.
킹 아이소바는 사회, 정치적 문제 의식을 음악에 담아내며 아프리카를 대표하는 동시대 음악가로 사랑받고 있다. 가나에선 NGO와 함께 우물을 만드는 자선활동을 하며 지역사회의 정치에 늘 관심을 가지고 있다. 세계적인 아티스트이기에 한국 최대 음원 스트리밍 사이트인 멜론에서도 그의 음악을 들을 수 있다.
“음악은 사회, 정치적 이야기를 담고 있어야 한다고 생각해요. 그래야 음악을 통해 사람들의 생각을 바꿀 수 있죠. 그리고 음악 안에 메시지를 담아 그것을 연주하고 노래할 때 어떤 일들이 발생하는지를 흥미롭게 보고 있어요.” (킹 아이소바)
한국 음악을 접한 경험도 많다. 킹 아이소바는 “최근 베를린에선 이름은 모르지만 K-팝 그룹의 공연을 봤는데 너무 좋았다”며 “K-팝과는 다른 느닷 같은 팀의 전통음악에선 타악기들이 상당히 큰 볼륨을 낸다는 것이 흥미롭고 에너제틱한 느낌을 받고 있다”고 했다.
‘리듬 카타르시스’는 이질적인 만남이 만들어내는 시너지를 마주하는 공연이다. 느닷의 표한진은 “서로의 흥과 신명이 어우러져 함께 만들어가는 음악의 힘을 만날 수 있을 것”이라고 했다.
“리듬은 원초적인 거예요. 반복적인 한국과 가나의 리듬이 서로 교차하며 만들어내는 에너지가 다가올 겁니다. ‘리듬 카타르시스’라는 제목처럼 타악기의 정점을 마주하며 카타르시스를 느끼는 공연이 될 거예요.” (느닷)
“음악은 함께 만들어가는 축구 경기와 같다고 생각해요. 축구처럼 음악을 통해 많은 사람들이 모이고 즐기는 순간들이 항상 즐거워요. 우리가 전하는 축원이 관객에게도 전달되길 바랍니다.” (킹 아이소바)
shee@heraldcorp.com

