BTS 아미, 응원봉 들고 극장으로…“오빠들 없어도 콘서트 현장 느낀다”

입력 2026-11-11 16:47:36

하이브 씨네 페스트, 62개국 1200개 극장

임영웅·하이라이트 실황, 엔믹스 생중계

“팬은 같은 무대도 매번 다르게 느낀다”

[헤럴드경제=고승희 기자] “계속 걸려 오는 전화벨 소리, 번개처럼 계속 찌릿찌릿 따끔해요, 승철 정한 지수 준휘 순영 원우 지훈 명호 민규 석민 승관 한솔 찬 (찌릿찌릿 찌릿찌릿 라이크) 세븐틴 영원히 빛! 내! 줄! 게!” (‘썬더’ 응원법)

3D 안경을 착용한 영화관. ‘썬더’ 뮤직비디오 속 세븐틴 멤버들은 시도 때도 없이 눈앞으로 튀어나왔다. 장면마다 찌릿찌릿한 번갯불이 대형 스크린을 채우고, 현란한 안무로 팔을 휘두를 땐 스크린과 객석 사이의 벽이 사라졌다. 혼을 쏙 빼놓는 ‘썬더’가 지나자, 다음은 캣츠아이의 ‘터치(TOUCH)’. 하이브 소속 가수 13팀의 뮤직비디오와 퍼포먼스 영상 17개를 60분간 영화관에서 랜덤으로 트는 ‘하이브 치어링 파티(HYBE CHEERING PARTY)’다. 노래방처럼 가사에 팬덤의 필수 코스인 ‘응원법’까지 자막으로 띄우니 응원봉을 절로 흔들게 된다. 영화관이라기보다 콘서트장에 가까운 풍경이다.

지난달 24~31일 열린 ‘하이브 씨네 페스트 2026’(HYBE CINE FEST 2026)은 ‘팬덤의 공간’으로 변신한 극장의 풍경을 보여줬다. 일주일간 전 세계 62개국 1200개 극장에서 열린 축제다. 2024년 중남미(관객 26만여 명), 지난해 아시아(32만여 명)에 이어 처음으로 전 세계로 판을 넓혔다.

‘보는 영화관’에서 함께 ‘외치는 영화관’으로

상영작은 총 6편. 세븐틴, 투모로우바이투게더, 엔하이픈의 공연 실황 3편이 극장에서 처음 공개됐고, 방탄소년단(BTS) 월드투어 ‘아리랑(ARIRANG)’의 아르헨티나 부에노스아이레스·브라질 상파울루 공연이 라이브 뷰잉으로 중계됐다. 치어링 파티의 한국어 가사는 영어 독음으로도 표기됐다.

화제의 중심은 단연 BTS였다. 현지시간 10월 24일 열린 부에노스아이레스 공연은 시차를 건너 이튿날 서울 롯데시네마 월드타워 상영관에 걸렸고, 31일엔 상파울루 공연이 뒤를 이었다. 부에노스아이레스 공연은 BTS의 첫 아르헨티나 무대이자, 남미에서 처음 극장으로 생중계된 BTS 공연이었다. 영화관은 공연 시작 전부터 현장의 열기를 이어받았다.

드론에 실린 카메라가 상파울루 모룸비스(MorumBIS) 스타디움 안팎을 비추며 남미 팬들의 열정을 한국으로 보내왔다. 지구 반대편 영화관도 질 수는 없었다. 방탄소년단 공연 전 검은 두건을 쓴 댄서가 성화를 들고 스타디움을 내달리며 시작을 알리듯, 라이브 뷰잉 현장에서도 한 아미가 이 장면을 재연했다. 직접 만든 굿즈를 관객들에게 ‘나눔’하기도 했다. 객석에는 아미밤을 쥔 2030 관객은 물론 중장년 관객도 눈에 띄었다. 한국에 살거나 여행 온 외국인 관객, 특히 남미 출신 팬들도 연령대를 가리지 않고 자리를 채웠다. 두 번의 라이브 뷰잉(Live Viewing)은 빈자리 없이 빼곡했다.

상영관 밖에도 축제 현장의 일부였다. 롯데시네마 월드타워 5층과 10층에는 ‘스페셜 로케이션’이 꾸며져 포토존과 메시지월, 가챠존, 공식 상품을 파는 머치존이 들어섰다. 가장 붐빈 곳은 세븐틴, 투모로우바이투게더, 엔하이픈 세 팀의 얼굴 사진으로 만든 열쇠고리를 뽑는 가챠(캡슐 뽑기)였다. 관객들은 상영 전후로 이곳을 찾아 ‘최애’의 얼굴이 나올 때까지 돌리고 또 돌렸다.

북미 영화 집계 사이트 박스오피스 모조에 따르면, 하이브 씨네 페스트의 전 세계 극장 매출 추정치는 762만7898달러(한화 약 102억원)에 달한다. 지역별로 보면, 북미에서만 450만 달러, 상위 10개국에선 312만7898달러에 달한다. 북미에서는 개막 이틀 만에 주말 흥행 6위에 올랐다. 한국·일본 등은 이 집계에서 빠져 있고, 올해 관객 수는 아직 나오지도 않았는데도 이 정도다.

음악 콘텐츠는 이달에도 잇따라 극장에 걸린다. ‘임영웅│아임 히어로 더 스타디움 2’(18일 개봉, CGV)는 지난 9월 고양종합운동장에서 사흘간 9만5000명을 모은 데뷔 10주년 공연을 담았다. 2024년 개봉한 전편은 누적 관객 35만 명, 매출 약 100억6000만원으로 공연 실황 영화 최다 관객 기록을 세웠다. ‘하이라이트: 라이츠 고 온, 어게인 인 시네마’(11일 재개봉, CGV)는 데뷔 15주년 공연 실황을 2년 만에 다시 스크린에 올렸다.

공연 현장을 실시간으로 잇는 라이브 뷰잉과 VR(가상현실) 콘서트도 이어진다. 세븐틴 정한·조슈아는 오는 22일 일본 베루나 돔 공연을, 엔믹스는 29일 인천 인스파이어 아레나 공연을 CGV에서 생중계한다. ‘투어스 브이알 콘서트: 러쉬로드’(13~22일 재개봉, 메가박스 코엑스)는 지난 3월 첫 상영 때 관객 4만 명, 평균 좌석 점유율 81%를 기록했는데, 이번엔 4D 모션 체어를 더해 돌아왔다.

클래식도 극장을 찾았다. 피아니스트 손열음이 크리에이티브 디렉터로 참여한 ‘고잉홈프로젝트: 라벨 & 쇼스타코비치 인 시네마’(10월 17일 개봉, CGV)는 100인조 오케스트라의 연주를 12대의 4K 카메라로 담았다.

OTT와 다른 경험…극장이 내세우는 3S와 팬덤

극장이 ‘음악 콘텐츠’에 주목하는 배경엔 온라인 동영상 서비스(OTT)와 차별화해야 한다는 문제의식이 있었다. 공연 영상은 온라인에서도 볼 수 있지만, 극장은 대형 스크린과 음향, 관객이 함께 모이는 공간을 제공할 수 있다는 강점이 있다.

롯데시네마는 극장의 경쟁력을 ‘3S’로 요약한다. 업계가 흔히 꼽는 스크린(Screen)·사운드(Sound)·시트(Seat) 중 마지막 S를 공간(Space)으로 바꿔 잡았다. 음향 특화관 ‘광음시네마’ 같은 특별관을 늘리는 것도 그 연장선이다. 롯데시네마 관계자는 “극장은 대형 스크린과 풍부한 사운드 등 콘서트장에 가장 근접한 인프라를 갖춘 공간”이라며 “공연 실황 상영을 통해 실제 공연장의 현장감과 몰입감을 생생하게 전달할 수 있다는 점이 OTT와의 가장 큰 차별점”이라고 말했다.

공연 실황은 ‘특화관 전략’과 궁합이 맞는 콘텐츠다. 스타디움 공연의 규모를 대형 화면으로 재현하고, 음악의 저음과 관객의 함성을 입체 음향으로 전할 수 있다. 여기에 응원봉과 응원 구호, 팬들끼리의 교류가 더해지면 집에서 혼자 영상을 보는 것과는 차원이 다른 경험을 할 수 있다. 임영웅의 전편은 관객 34만 명을 넘긴 시점에 특별관 매출이 전체의 66.1%를 차지했고, 평균 관람 요금은 2만8108원이었다. 극장 3사가 저마다 ‘단독 상영’으로 팬덤을 붙잡는 이유다. 하이브 씨네 페스트는 롯데시네마가, 임영웅·하이라이트·고잉홈프로젝트는 CGV가, 투어스의 VR 콘서트는 메가박스가 단독으로 걸었다.

팬덤의 소비 방식도 극장에 새로운 가능성을 열어준다. 팬들은 같은 공연을 여러 차례 보고, 상영관과 포맷에 따라 달라지는 경험에도 의미를 둔다. 다만 라이브 뷰잉처럼 영화진흥위원회 통합전산망에 영화로 등록되지 않는 콘텐츠는 관람 데이터가 공개되지 않아, 그 수요를 숫자로 확인하기는 어렵다. 다만 팬덤의 지갑이 어디까지 열리는지는 VR 콘서트에서 다소 엿볼 수 있다.

롯데시네마가 올해 단독 상영한 르세라핌·투모로우바이투게더·엔하이픈의 VR 콘서트 3편은 누적 관객 약 4만4000명, 박스오피스 매출 약 15억원을 기록했다. 관객 1인당 3만4000원꼴로, 일반 영화보다 비싼 가격임에도 발길이 꾸준히 이어졌다.

극장의 셈법도 영화 너머로 넓어지고 있다. 롯데시네마 관계자는 “K-팝의 영향력이 커지는 만큼 글로벌 상영 모델도 확대될 것으로 기대한다”며 “하이브를 비롯해 다양한 엔터사들과 협업하고 있고, 협업의 범위 역시 언제나 열려 있다”고 말했다. 롯데시네마는 올해 상반기 빌리 아일리시의 3D 콘서트 영화 ‘히트 미 하드 앤드 소프트: 더 투어’를 단독 상영하기도 했다.

정덕현 대중문화평론가는 팬들이 같은 실황을 거듭 보는 데에는 단순한 재관람 이상의 이유가 있다고 봤다. 정 평론가는 “팬들은 같은 공연을 반복해서 보지만 볼 때마다 경험이 다르다”며 “4DX나 돌비처럼 상영관마다 분위기가 다르고, 팬들은 그 차이를 다른 사람보다 더 예민하게 느낀다”고 했다.

다만 팬덤 콘텐츠의 흥행이 곧 극장 산업 전반의 회복을 뜻하지는 않는다. 팬덤을 극장으로 불러들이는 일과 이들을 일반 영화 관객으로 바꾸는 일은 별개다. 정 평론가는 “음악과 영화처럼 팬덤을 겨냥한 콘텐츠가 겹치는 지점에서 관객 유입의 가능성이 생길 수 있다”면서도 “그 안에서 다른 상영관으로 끌고 갈 수 있는 건 스스로 걸어 들어오는 팬들뿐”이라고 말했다.

shee@heraldcorp.com

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